1568张门票、80秒全部售罄，超过1.1万人同时在线抢票……这令人惊叹的数字属于1月10日在浙江省人民大会堂上演的“青春戏曲 百城芳华”浙江戏曲精粹晚会。戏曲晚会怎么有这么大的吸引力？“青春戏曲”为何一票难求？
惠民创新点燃“青春戏曲”
夜幕降临，冬日的杭州街头寒意正浓，位于西子湖畔的浙江省人民大会堂内，汇集了来自四面八方的市民和游客，欣赏一场“东方式的国风戏曲美”。晚会分为钱江潮涌、江南戏韵、赏心乐事、情深似海、流光溢彩、戏韵芳华六大篇章，将浙江省18个戏曲剧种、近30家文艺院团的表演精华荟萃一堂，为观众勾勒出“戏美、人美、景美、曲美”的浙江戏曲图鉴。
为实现最大范围的共享，活动依托“浙里票务”平台推行惠民票价，并通过多个平台直播。“我对这场晚会是望眼欲穿，期盼已久。”市民杨杨说起抢票过程，非常兴奋，“售票时间一发布，我就定好闹钟，好不容易抢到一张票。”
整场晚会好似一场大型的“融合实验”，大胆打破剧种壁垒，让越剧、昆剧、京剧、新昌调腔同台共演《西厢记》，让婺剧与绍剧的“悟空”同场；戏歌《牡丹亭·思缘》则创新融合昆曲水磨腔与流行旋律，用青春语态完成“以歌引戏”的当代转译。晚会总导演翁国生说：“完成这种大型戏曲主题晚会演出，需要新颖的导演构思、充足的演员储备、丰富的剧种表现手段和多样化的舞台节奏呈现。对观众而言，一次演出聚集这么多优秀演员，大家互相配合，共同演出同剧、同角色的戏段，也是很难遇到的。所以，很多观众都想到现场看看。”
“浙江省属文艺院团新年展演季已连续举办20余年，成为浙江文化惠民、文艺润心的标志性品牌活动。今年不仅扩面提质，也是对新时代戏曲传播与文化服务的全面创新实践。”浙江省文化广电和旅游厅艺术处处长陈吉芬表示，晚会多年的文化习惯与温暖约定，将文化热潮贯穿节前节后，让人民群众在戏曲声中感受浓浓年味。
情感共鸣，打动年轻群体
据了解，晚会汇集浙江省6位文华表演奖、8位梅花奖、15位白玉兰奖、20位金桂奖及58位“新松计划”人才奖获得者，名家与新秀同台，青年演员比例超过60%，展现出浙江戏曲艺术薪火相传的蓬勃生机。
“去年看了四五次《三打白骨精》，每次都被里面快乐的小妖怪吸引。”“希望马上开始打工的我能有他百分之一的快乐”……一些观众在社交平台上写下对婺剧《三打白骨精》的评价。浙江婺剧艺术研究院相关负责人表示，年轻人将自身的生活体验投射到角色身上，形成了情感共鸣。演员的积极表演感染了观众，充分印证了“没有小角色，只有小演员”。
地方戏的根在地方、脉在民间，每一个稀有剧种都曾在一定区域内有过辉煌，拥有与当地百姓声息相通的情感底色。“在浙江，稀有剧种的回归与振兴已逐渐成为共识。”浙江省文化广电和旅游厅艺术处二级调研员金宇华说：“每个剧团都有展示看家本领的‘吃饭戏’‘品牌戏’。未来，我们要有针对性地排演推出，形成系列品牌。”
在湖剧《朝奉吃菜》中，湖州湖剧传习中心“00后”演员费昊天的无实物表演“吃螺蛳”“吃湖羊肉”，让观众叹服不已。费昊天因热爱曲艺、相声而入门，所在团队还为《朝奉吃菜》制作了阿卡贝拉版本和MV短视频，用流行语态重新包装经典，让老技艺变身“新潮流”。
这场晚会不设主持人、不掐灯光，运用多层投影幕与动态多媒体视觉系统，融合沉浸式庙会互动、国风戏歌等手段，在坚守戏曲本体魅力的基础上注入青春气息与时代美感。
融合互促，有景有戏有市
“白天游景区、傍晚逛市集、夜间看大戏”的新春文旅消费新场景正在形成。浙江通过“浙里有戏”文旅品牌，将戏曲的魅力从舞台延伸至日常生活，实现文化惠民与消费活力的双向奔赴。
市集现场人声鼎沸、人流如织。连日来，“浙里有戏·梨园新市”文旅市集在同地举办。市集整合了浙江省非遗技艺、文创美学、地道美食等优质资源，设置100个摊位，分为非遗区、美食区、文创区、文艺赋美区，构建起可游、可购、可观、可互动的多元消费场景，吸引不同年龄层的市民、游客参与。
从浙江省人民大会堂剧场到偏远海岛、山区乡镇戏台，一幅集结95家国有及民营戏曲单位，覆盖90个县（市、区）、上演202场的“戏韵画卷”正在展开，其中，乡镇及以下基层演出达121场，占比59.9%。目前，在翁国生的带领下，整个团队正仔细调整排练这台晚会，准备赴省内11个地市巡演。“努力做到每个城市、每个地区的演出阵容和剧种节目有所不同、有所出新。”翁国生说，巡演将增添演出内容、加强演员阵容，并纳入更多的地方非遗色彩和元素，让更多的基层观众感受浙江戏曲的蓬勃发展。
浙江省文化广电和旅游厅有关负责人表示，“青春戏曲”以当代视角重新诠释经典，生动展现浙江戏曲在文化建设“八项工程”引领下百花齐放、欣欣向荣的蓬勃景象。希望“一场演出看遍浙江戏曲”的文化体验能深入惠及更多群众，进一步烘托欢乐祥和的节庆氛围，为高质量发展建设共同富裕示范区注入强大的文化动能。（徐继宏 本报记者 周传人）
来源：中国文化报
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